Datos personales

Mi foto
Premio Mr. E a la mejor producción independiente de rock argentino

sábado, 4 de julio de 2015

Nacional B.

"Las Ligas Menores" - Las Ligas Menores.
Laptra - 2014.-

En la reseña del EP "El Disco Suplente" inventé (lo cual no implica ningún mérito, aclaro) la fórmula que resulta de la suma de voz suave y llana, carente de matices (puede ser masculina pero son bienvenidas las femeninas también) + guitarra limpia + guitarra distorsionada + ritmo suave pero juguetón X melancolía ingenua % actitud descuidada que no pase el límite de lo prolijo = indie rock. Sirvió para enmarcar la música de Las Ligas Menores y les espeté alguna deuda de elaboración de su música. Un par de años después la banda lanza su primer álbum y, como era de esperarse, se mantienen abrazados a la ecuación de indie rock, etiqueta que detesto pero reconozco que nos ayuda a entender de qué estamos hablando. Decir que la banda ha madurado o crecido puede resultar exagerado. Sobre todo porque no creo que quieran hacerlo. El proyecto se afirma en esa farragosa ebullición de la que salen lindas canciones concebidas con economía de recursos y ausencia de sofisticados artificios tan bien cultivada por el sello Laptra. El mensaje es bien claro desde los nombres: las ligas son menores y el disco anterior no es ni titular. El álbum muestra a la agrupación estilizando su idea y se acreditan los minutos de horno oportunamente reclamados. También suben la apuesta y alumbran melodías conmovedoras ("Avenida principal"). Las Ligas Menores cambiaron, no tengo dudas, pero afirmaría que he cambiado yo más que ellos encontrando una mayor permeabilidad a estas propuestas austeras, emotivas y sencillas que engarzan canciones suaves y conforman discos que se disfrutan cuando se acepta firmar el contrato. El periodista y amigo Oscar Jalil las definió con su habitual sagacidad como bandas "incompletas" y es cierto. Queda en la voluntad del oyente llenar los huecos y apreciar la experiencia. Sin ninguna voluntad de jugar en Primera.-

¿Qué dirán los reseñados?: Vemos que nos comprende mejor.-
Si los tengo cara a cara les digo..: Abrazo el proyecto y lo banco. Me gusta.-
Se cuelga de las tetas de..: la ecuación laptrera.-
Pasalos por alto si..: querés sonido hi-fi o voces de ópera.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Sencillo digipack que parece normatizado pero alcanza.-

http://lasligasmenores.bandcamp.com/album/las-ligas-menores-2
https://www.facebook.com/lasligasmenores?fref=ts

jueves, 2 de julio de 2015

La incertidumbre sirve para el futuro.

"Los Inciertos" - Los Inciertos.
Discos Inciertos - 2015.-

En 2012 reseñé el último trabajo solista de Julieta Salas a la fecha editado por los amigos de Pistilo Records de Mar del Plata. La cantante, guitarrista y compositora necochense desnudaba su alma en canciones plomizas y tristes como los inviernos en nuestras ciudades atlánticas. Como la misma Julieta revela en la nota de Artezeta los Inciertos son la performance de su banda sin ella luego de los ensayos. Se podría decir entonces que la joven se sumó a su propia banda y que barajó y dio de nuevo en su propuesta a partir de una situación absolutamente azarosa. Los Inciertos son entonces la banda de Julieta con ella y sus canciones pero siguiendo el plan de sus músicos de agrupación ¿se entiende? Los Inciertos no son "Julieta y Los Inciertos" sino todos, pero haciendo otra cosa. Y esa otra cosa es un rock crudo y austero, de canciones ásperas y guitarreras, alejadas de "Otra" (su anterior disco solista), eligiendo entre todos otro espacio de expresión, como ella misma proclama, en un proyecto distinto. El resultado es una económica pero intensa y escarpada experiencia rock de guitarras y melodías francas. Al límite de sus posibilidades vocales la cantante se suma con sus canciones ágiles y su guitarra suelta. La banda muestra los dientes, es cierto, pero parece algo frágil en sus logros. Merecen más trabajo y deben profundizar su búsqueda. Es meritorio que desde lejos de los centros de producción musical se extiendan otras opciones pero esto no exime de obligaciones artísticas que, en el caso de Los Inciertos, quedan como una deuda pendiente. Aman lo que hacen y tienen fuerza y decisión para entregárnoslo a los oyentes aunque queda en mis oídos la sensación de poder haber alcanzado algo más. El disco me gusta, suena intenso y potente, pero me deja el sabor de cierta urgencia por salir al ruedo que atenta contra el fruto de su búsqueda. El futuro es incierto. Pero existe en Necochea. Eso es absolutamente cierto.-

¿Qué dirán los reseñados?: ¿Le gusta o no le gusta? ¿Está bien o no?-
Si los tengo cara a cara les digo..:Está bien, che. Pero hay demasiada rusticidad. Falta equilibrio. Hay pasta para más.-
Se cuelga de las tetas de..: Grunge, punk, austeridad al palo.-
Pasalos por alto si..: querés sonido hi-fi o perfección.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Sencillo digipack que garpa cómodamente.-

http://theinciertos.bandcamp.com/releases
https://www.facebook.com/losinciertos
http://artezeta.com.ar/hacemos-canciones-de-rock-austeras/

miércoles, 24 de junio de 2015

Nuevo testamento.

"Biblia-Ovni" - Massacre.
Popart - 2015.-

El nuevo disco de Massacre es seguramente disparador de polémicas en tanto se los considere o no una banda "independiente" lo cual, indudablemente y como todas, fue en sus inicios. No quise meterme en ese tema cuando reseñé "Ringo" hace unos cuantos años pero lo voy a hacer ahora. En principio es obligatorio hacer una suerte de mea culpa. Este dice ser un premio al rock independiente pero en verdad es un premio al mejor disco del rock argentino. No es que haya dos rocks argentinos paralelos. No hago una lista con Ciro y Los Persas, Bersuit y Charly García y otra con Norma, Mostruo! y Valle de Muñecas. En mi opinión los discos que reseño, clasifico y finalmente premio son los mejores entre todos. Y Massacre (como Soda Stereo, por ejemplo) están en esta última lista. La independencia es una posición que los artistas toman frente a la industria más por necesidad y falta de oportunidades que por voluntad propia. Hay excepciones fundamentalistas, es cierto. También están aquellos (los que más valoro) que se niegan a bajar banderas artísticas resignando oportunidades de tener réditos de éxito y dinero pero manteniendo su propuesta incólume ante los condicionantes de la industria. Pero ¿alguien se atreve a decir que no le gustaría poder hacer la música que desea sin peros, disfrutar de un amplio presupuesto de grabación y de una aceitada estructura de difusión y distribución? Llegar al público es lo que los artistas quieren. En caso contrario no grabarían discos y se endeudarían con amigos y parientes para hacerlo. Y Massacre llegó, hace rato, al gran público.-
Tres ejes creo ver en este análisis. El primero es estrictamente artístico-musical. La banda ha dado sobradas muestras de calidad a lo largo de sus treinta años de carrera. "Biblia-Ovni" es una más. El disco es muy bueno y muestra en su plenitud el stock de recursos de la agrupación en un álbum contundente y poderoso. Te pueden gustar o no, es subjetivo. Pero no se puede decir que su música es mala.-
El segundo eje es su posición frente a la industria de la música. No han domesticado a la bestia. Sería presuntuoso decirlo. Pero, en mi óptica, tienen (como decía The Clash) "complete control" de su música, su imagen y su ideario a veces delirante. "Biblia-Ovni" hace referencia a la idea que los humanos fuimos creados por extraterrestres. La gráfica es toda una muestra incluyendo incómodas y provocadoras imágenes de cruces, templos y hasta del Papa alemán. Se sirven del aparato de Popart pero no se rinden ante él como han hecho otras bandas (con todo derecho, por cierto) de las que ya hemos hablado.-
Finalmente digo que el tercer eje que me dio mi entrañable amigo Isaac es ¿les creemos su discurso y su postura o son unos tremendos fantoches ávidos de fama y figuración que nos están vendiendo humo? Personalmente les creo. No me siento estafado aunque no compre biblias de otras galaxias ni homenajes a boxeadores fracasados e insoportablemente cancheros. Entiendo a Massacre como una banda sincera y auténtica que hace sus mangos dignamente aunque haga ruido que Walas haya sido la cara visible de una publicidad de seguros que pagamos entre todos. ¿Pierde por eso credibilidad o descienden sus cualidades como compositor o músico? Ustedes dirán.-
A los principistas extremos los insto a que abandonen sus prejuicios para disfrutar de la energía de estos veteranos. Melodías abrumadoras que ya son su sello, teclados, pianos, coros femeninos y esa épica subida a guitarras que son la envidia del barrio. Les creo. Los quiero. Son candidatos. Aunque los mil quinientos no les muevan ni un pelo.-

¿Qué dirán los reseñados?: Complete control, Mr., complete control... todo dominado.-
Si los tengo cara a cara les digo..Otra vez mostrando la misma calidad de siempre. No entro en la mística pero compré.-
Se cuelga de las tetas de..: ellos mismos, ya son clásicos.-
Pasalos por alto si..: sos un dogmático de la independencia y tenés muuuuuchos prejuicios.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Presentación bíblica con estampita incluída.-

https://es-es.facebook.com/MassacreOficial

miércoles, 17 de junio de 2015

Andá. Por ahí no volvés.

"De ida sin vuelta" - Tick Toper.
2014 - Independiente.-

Más allá de los verbos conjugados en español castizo y no argentino: "demuéstrame, sumérgete, ¡hazlo!" y de mi suave e inofensivo rechazo auditivo a esta licencia de rimas, Tick Toper encuentra rápidamente la forma de convencerme para que los disculpe. "Demuéstrame / de que estas convencido. / Te desafío a que sientas el poder. / Soy el mar y me aguanta el océano, / si quiero vengo y te hago mierda!". La estrofa altanera abre su disco y pone las cosas en su lugar desde el primer minuto. La banda integrada por jóvenes de San Pedro ya establecidos en Buenos Aires puede verdaderamente hacerte mierda si los dejás. La energía y la potencia son uno de sus principales atributos. Riffs de guitarras taladrantes y sintetizadores de electro shock se combinan en adecuadas proporciones en canciones aceleradas, con ritmo frenético e inevitablemente entradoras. Acompaña un discurso rebeldón en sus letras que ya pasé pero que deleitará a las huestes jóvenes. Da la sensación que la banda alguna vez fue rocanrolera y cuadrada (no revisé sus trabajos anteriores) pero decidieron sofisticar y estilizar su sonido. No es habitual que haya tanta energía bien orientada en canciones que muestran acertada fineza. Demasiado rockers para algunas almas indies o muy manijas para el rock chabonizado. Para los que podemos navegar a media agua y valorar lo positivo van recomendados.-

¿Qué dirán los reseñados?: ¡Por fin nos escuchó! (la invitación tiene ya su tiempo).-
Si los tengo cara a cara les digo..: Lindo disco, muy vibrante. Valió la pena la espera.-
Se cuelga de las tetas de..: Rock nervioso y enérgico.-
Pasalos por alto si..: querés baladas low fi.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Simple y austera. Correcta.-

https://ticktoper.bandcamp.com/album/de-ida-sin-vuelta
https://www.facebook.com/ticktoper?fref=ts

miércoles, 3 de junio de 2015

Rock de bodegón.

"Inventado Antiguo" - Inventado Antiguo.
Independiente - 2015.-

"Es indudable que las cosas no comienzan; o no comienzan cuando se las inventa. O el mundo fue inventado antiguo." Así dice Macedonio Fernández en "Museo de la Novela de la Eterna". Inspirados en esa idea la banda de hoy nos trae su rock como si estuviésemos antes del rock en una antigua Buenos Aires futurista similar a la que nos proponen en la tapa de su disco debut. Inventado Antiguo es un dúo que se rodea de buenos amigos para la grabación o para sus presentaciones en vivo y que abreva no solo de la estética sino también de los rítmos y giros propios del Río de la Plata en la época de Chantecler. Rock de bodegón, digamos, entre sombreros de paño y cinta, sillas Thonet y sepiada atmósfera humeante de cigarrillo Clifton sin filtro. La idea es muy linda entonces. Con guitarras enchufadas y baterías vibrantes reviven aires tangueros y algún ritmo de vals en melodías seductoras y ululantes. Melancolía al palo, por supuesto, pero sin la gravedad de Acorazado Potemkin y más cerca del Palo Pandolfo de Los Visitantes en sus inicios, Inventado Antiguo cabalga en la línea de los cantautores como Pablo Dacal con sus canciones nostágicas y sus instrumentaciones rockeras con aires clásicos. Antiguo, pero lindo.-

¿Qué dirán los reseñados?: No pensábamos que le gustaría. El estilo tanguero no es lo suyo...
Si los tengo cara a cara les digo..: Simpático, melancólico, original. Buena propuesta.-
Se cuelga de las tetas de..: rock con perfume de tango.-
Pasalos por alto si..: no te gusta la mezcla y solo mirás al futuro.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Muy agradable y adecuada ilustración en un sencillo digipack.-


https://inventadoantiguo.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/inventado.antiguo3?fref=ts

miércoles, 27 de mayo de 2015

¿Le enseñarías a aullar?

"Fantasy" - Carola Bony.
Independiente - 2015.-

Carola Bony pone en su facebook hace un par de días la siguiente propuesta para periodistas:  "¿que tal si en vez de seguir preguntándonos "qué se siente ser mujer en el rock de hombres?" no le preguntan a ellos qué sienten frente las mujeres del rock?". Está visiblemente harta de la preguntita y, efectivamente, tiene razón. Probablemente la mejor manera de dejar de hacerla es escuchando "Fantasy", hundirse en sus sonidos glam, sensuales y lujuriosos. Hacerlo es como si ella, enfundada en un traje de látex de dómina, látigo en mano, hiciese explotar como una bomba de esa pintura metalizada su música de infinitas direcciones que mancha nuestro vergonzante orgullo de macho rocker.-
"Fantasy" es quizás el disco más conceptual que he comentado en todos estos años. No es un disco feminista en el sentido frecuente o usual. Es un manifiesto en el que la artista no reclama algo de espacio en un mundo de hombres. Lo pide todo para ella. "Enseñame a aullar" dice en tono imperativo. "¿Te traicionó tu pija tan cotizada?" pregunta con desprecio. "¿Tenés valor, varón, para amarme?" canta con voz suave. Carola Bony se planta en una posición inédita y adorable. Pero además su música es, como si todo esto fuera poco, brillante. Hacía años que no había noticias de ella. Su único disco es del ´94 y colaboró con Carca hace poco tiempo. Ahora vuelve renovada e inspirada mezclando dance pop con baladas, electrónica, guitarras de acero y ritmos del trópico ("Vicio Stone") envueltos en glamour y energía y cantado con su poderosa voz repleta de matices y autoridad.-
Siempre admiré la fina y sensible inteligencia femenina. Carola Bony resume en un disco conmovedor lo que a muchas mujeres les lleva décadas de militancia. Un concepto claro, preciso y desafiante. "Fantasy" es la mejor respuesta a preguntas idiotas y repetidas.-

¿Qué dirán los reseñados?: Mr. E... no te da ni para enseñarme las vocales.-
Si los tengo cara a cara les digo..: ¡Nada! Indudablemente me quedaría sin palabras.
Se cuelga de las tetas de..: nadie. Mirá que se va a colgar de algo.-
Pasalos por alto si..: te creés muy macho. O no tenés las bolas para que te canten varias verdades.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Excelente juego fotográfico muy adecuado para la ocasión.-

http://www.carolabony.com/fantasy/
http://carolabony.bandcamp.com/album/fantasy
https://www.facebook.com/profile.php?id=601285049&fref=ts

sábado, 23 de mayo de 2015

Jungla del trópico.

"Jungla" - El Hipnotizador Romántico.
Independiente - 2015.-

Personalmente siento que estamos entrando en un momento en el que la canción pop está atravesando un angustiante estancamiento. Las nuevas bandas que deberían agitar el avispero del rock argentino emulan más a Tan Biónica que a Valle de Muñecas y ahí tenemos, desde mi singular punto de vista, un problema. Como vengo afirmando desde hace tiempo esta camada nueva (apañada en muchos casos por Geiser) es irreprochable desde lo técnico pero poco ricas en audacia. Convengamos que hablamos de música pop de esa que remite a la tradición beatlesca de estrofa-estribillo y melodía diáfana y seductora. Me refiero a canciones hechas y derechas, de las que te dejan su sello rebotando en el cerebro y, principalmente, en el corazón. Pareciera ser que los chicos modernos han encontrado el método para hacer canciones agradables pero que, alineadas en un playlist aleatorio, suenan todas medio parecido y emocionan... poco.-
Aunque parezca un contrasentido debo decir que nada de esto vale para El Hipnotizador Romántico. Alejados de este problema la banda de la Capital parece aprovechar el momento y ofreciendo su pop melodioso con retoques casi tropicales se paran en la vereda de enfrente de la actualidad. Es para destacar que este segundo disco electrifica su propuesta con respecto al anterior y la idea es muy positiva. Hay más guitarras dialogando amablemente con los teclados que sostienen las voz suave de su cantante apuntalada por coros femeninos en un marco refinado afuera de la complicación pero repleto de eficacia. Es que la banda da sus frutos y emociona con un disco sencillo, sin rebusques ni efectos, y mucha sinceridad e inspirado refinamiento en su búsqueda. Bajas pretensiones y altos resultados. Toda una novedad para los tiempos actuales de la música pop.-

¿Qué dirán los reseñados?: ¡Qué bueno! Por fin le gusta algo...
Si los tengo cara a cara les digo..: Muy románticos, muy hipnóticos. ¡Buen trabajo!
Se cuelga de las tetas de..: pop de estirpe melódica.-
Pasalos por alto si..: no te interesa el romanticismo sin cursilería de un disco para atardeceres.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Correcto digipack con foto tomada en su última visita a Necochea invitados por la Agrupación Indiegesta.-

http://elhipnotizadorromantico.bandcamp.com/album/jungla
https://www.facebook.com/elhipnotizadorromantico?fref=ts