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Premio Mr. E a la mejor producción independiente de rock argentino

miércoles, 6 de mayo de 2015

Pudieron.

"Podríamos" - Agosto.
Twitin Records - 2014.-

Agosto fue una de las primeras bandas que me envió su disco "Voces Rojas" en 2008. Recuerdo, y pueden comprobarlo en la reseña, el favorable impacto que el debut me causó. Una banda nueva que se movía de Trelew a la gran capital era todo un desafío y su frescura sin la contaminación de la urbe como dice el comentario que un lector publicó, era evidente. El tiempo pasó, la banda se consolidó en Buenos Aires, se sumó al proyecto de Tweety González y giró por EEUU y Europa donde, como ellos mismos dicen, hicieron muchos contactos y aprendieron un montón de cosas. En el camino quedaron algunas otras, claro. Todos maduramos y cambiamos y Agosto no es la excepción. La banda que "buscaba la canción perfecta" se volcó a una producción inmaculada, impoluta, libre de toda mancha, tarea en la que Tweety se lleva los aplausos. El tema es que el gran capital de Agosto eran sus canciones, aún con debilidades y desajustes. Hoy han ganado en detalles profusos y arreglos variadísmos pero perdieron el poder de fuego que sus temas de inicio, menos calculados, más imprudentes e incautos, ostentaban pero que no calzaban en el panorama del rock del siglo XXI donde, pareciera, se alcanzó el punto máximo de antagonismo entre éxito y audacia.-
La banda queda alineada en esta nueva camada pop junto con Indios, Rayos Láser o Intrépidos Navegantes entre otras varias. Sus canciones (las de todos) son irreprochables, melódicamente íntegras, ajustadas, blancas. Profesionales, digamos. Se nota una preocupación más orientada a satisfacer productores que a audiencias, minoritarias sin dudas, ávidas de emociones. ¿Y qué son las canciones sino vehículos de emoción? Mi única forma de acercarme a la música es ponerme frente a ella como si fuera un arquero en un penal y esperar que me atraviese una pelota de sonidos conmovedores y que me arranque el arco. La pelota de este "Podríamos" me llega mancita a las manos. Justo a mi que deseo ser goleado siempre.-


¿Qué dirán los reseñados?: Pero... ¿cómo que no te emociona? Tweety dice que "es pop bien hecho, pop de verdad". ¿Qué te pasa?-
Si los tengo cara a cara les digo..: Y... no. Me duele pero es así. Me quedo con la etapa de inicio. Ahí podían.-
Se cuelga de las tetas de..: Pop de producción intachable y perfeccionista.-
Pasalos por alto si..: querés algo más sucio. Acá hay asepsia.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Caja jewel con muy buen booklet y diseño de pintura para destacar.-

https://agostopop.bandcamp.com/album/podr-amos
https://www.facebook.com/agosto.pop

sábado, 2 de mayo de 2015

La chica y los chicos.

"Sue Mon Mont" - Sue Mon Mont.
Murmullo Discos - 2015.-


"¡Hola chicos!" Saluda la chica al trío de jóvenes que acomoda sus equipos e instrumentos. "¡Hola!" responden a coro los chicos. La chica, sin ningún ánimo de ofender, ya es una encantadora señora y los chicos son... chicos que tienen por ella una respetuosa consideración por su trayectoria y talento. Ella los admira por su frescura y sus agudas condiciones. Son la renovación, la vanguardia del rock de hoy. La situación (hipotética, mas perfectamente posible) guarda una dosis de tensión. Se admiran, se quieren, se gustan pero... imagino una mutua presión que ese respeto de ida y vuelta genera.-
Así y todo los cuatro tocan y graban las canciones de ella dándole forma a un disco hermoso y romántico con canciones que, con sencillez, cuentan confesiones de historias de amor como si te las relatase relajadamente una amiga de años. Recordando a Echobelly las guitarras distorsionadas enmarcan la suave y única voz femenina. Pop intenso y ágil que alcanza sus mejores momentos en "Lejos", "Parque Cerrado" y "Copiloto", tres temas brillantes que llegan cerca del final.-
¿Es mi error pretender resultados superiores cuando se juntan una chica y tres chicos con títulos de nobleza rock muy bien ganados? ¿Soy demasiado pretencioso? ¿Había que esperar más? ¿Por qué? Pero ¿no será que efectivamente hay tensión y la chica no quiere condicionar tanto a su banda que, a su vez, no se anima a introducir sus nuevas y riegosas intervensiones que hubiesen torcido el sello? Soy un inconformista y esta reseña lo refleja. Siempre deseo más. Y los antecedentes me decían que había más. Ojalá que el proyecto siga. Y la tensión baje. Nos queda, de todos modos, un gran disco para esperar y buscar las respuestas.-

¿Qué dirán los reseñados?: Tensión, respeto mutuo. Usted es un manija.-
Si los tengo cara a cara les digo..: No se por qué pero tengo la sensación que los cuatro podrían haber hecho algo más disruptivo. No sé... me parece.-
Se cuelga de las tetas de..: Los ingleses de Echobelly. Ingenuidad a lo Debbie Harry, distorsión motorizada.-
Pasalos por alto si..: la idea de pop fino con distorsión intensa no te cierra.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Muy linda producción en un digipack desplegable. Muy bien.-

http://suemonmont.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/SueMonMont?fref=ts

jueves, 23 de abril de 2015

Es un afano. Suspendaló.

"Días de suerte" + "Folk" - Valle de Muñecas.
Reedición - Scatter Records - 2014.-
Fuera de Premio.

Se puede confundir un coleccionista con un acumulador. No es lo mismo. El coleccionista, es cierto, es obsesivo, extremadamente meticuloso y a veces (muchas) se ve dominado por la ansiedad. Los coleccionistas me entienden. El acumulador, por el contrario, es un individuo que sufre una patología psíquica y que compulsivamente junta cosas sin ton ni son. Es más obsesivo aún y la ansiedad lo doblega cada minuto de su vida. Pero no es para nada cuidadoso ni sistemático en su tarea. Hay dos diferencias fundamentales que los separan. El coleccionista está orgulloso de su colección. La ofrece y la muestra a sus seres queridos o a cualquier otro con satisfacción. Además es ordenado, metódico, suele agregar a su compilación contexto histórico y valor simbólico. Nada de esto vale para el acumulador que, enfermo, amontona objetos en condición de hacinamiento y, lejos de estar satisfecho, siente una profunda culpa que nunca reconocerá por su conducta. Digo esto para autosalvarme de ser tildado injustamente de acumulador cuando soy un ufano coleccionista de cds (no vinilos, aclaro, a esos platos negros no los quiero nada). Pero algo hay de patológico cuando ya tenés algún disco y una reedición te quita el sueño. Todo viene a cuento de la que Scatter Records hizo a fines del año pasado de "Días de suerte" y "Folk", los dos primeros álbumes de Valle de Muñecas. Ambos discos son anteriores a la era del Premio Mr. E y, naturalmente, no fueron reseñados. De más está decir que son dos trabajos fantásticos que, por supuesto, ya compré cuando se editaron en 2005 y 2007 respectivamente. Volver a comprarlos ahora... todo un síntoma. Sin embargo aseguro que es una gratificante sensación reencontrarme con estos discos que incluyen algunas versiones de otros artistas y bonus tracks además de un precioso empaque y que reluce en mis estantes completando la colección de la banda.-
Creo que no vale la pena hacer una reseña del contenido. Conocen mi fanatismo por la banda ganadora del Premio Mr. E en 2011 con su último trabajo a la fecha "La autopista corre del oceáno hasta el amanecer". Cualquiera de los dos discos hubiese sido ganador y ver a los dos juntos ahora implicaría terminar acá y darles los mil quinientos mangos ya. Evidentemente sería un afano, suspendanló.-
Finalmente digo que para los que no tienen estos cds es una brillante oportunidad para adquirirlos y llenarse de música. Para los que ya los tienen, como yo, es una obligación de coleccionista mientras esperamos la salida del próximo que, se dice, estará listo para mediados de año. Además ya les di la justificación pseudo científica para explicar a quien corresponda que no estás enfermo, que está bien, que se puede hacer. Aunque no te comprendan demasiado cuando les digas que volvés a dormir tranquilo.-

http://valledemunecas.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/valledemunecas

lunes, 20 de abril de 2015

¿Despegan?

"Modo Despegar" - Surfistas del Sistema.
Geiser - 2015.-

Se puede abordar este disco desde dos veredas opuestas, ejercicio gataflorista si los hay. Desde una vereda anti-Geiser se puede afirmar que es un disco amanerado y sujeto a las normas del sello que se podrían condensar en: melódicamente apto para el gran público, producción efectista, letras de amor presuntuosas pero vacuas como la ejemplar "Tomo el cristal/Ni bien ni mal,/Lo Nuestro es inmortal" ("Ni bien ni mal"). Hasta se podría decir en extremo que hacen un disco de trámite, llenando los formularios requeridos por la infexible maquinaria del potencial y tan ansiado éxito masivo. Pero, para ser sinceros, no sería justo. Prefiero pararme entonces en la vereda opuesta y resaltar los valores, que los tiene, y que hacen de "Modo Despegar" un muy buen disco pop. Con influencias que se acercan al homenaje (voces muy Moura, guitarras muy Ceratti y canción muy Blur incluidos) el trío juega sus cartas con soltura y tiran sus composiciones con la suficiente habilidad para hacer de cada una de ellas una unidad de estilo. Claro que su sonido no sorprende, pero llena. Menos dramáticos aunque románticos como Viva Elástico, no tan arrogantes como Oasis ni tan melódicamente ricos como Valle de Muñecas modelan su propio sello y plantan su bandera batiendo influencias en la búsqueda de su propia identidad. Hay trabajos de guitarras francamente brillantes ("Melodía circular"), muy buenas voces y canciones correctamente cinceladas con esmerado buen gusto que demuestran que la banda ha crecido y madurado.-
Parece ser que la era de la renovación del rock argentino es una avenida de dos veredas. Quedamos en libertad de pararnos en la que consideremos adecuada pero obligados a hacerlo sin prejuicios y con ecuanimidad. Elijan ustedes el lado.-

¿Qué dirán los reseñados?: Nos alegramos. Se paró en la vereda correcta.-
Si los tengo cara a cara les digo..: No se si Geiser me está ganando la pulseada. El disco es muy lindo, lo admito.-
Se cuelga de las tetas de..: Blur, Oasis, el Virus más romántico de los tiempos de Federico Moura.-
Pasalos por alto si..: no te aguantás canciones dulzonas sobre colchones de guitarras.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Tapa típicamente Geiser con poco para el fetiche gráfico.-

https://surfistasdelsistema.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/Surfistasdelsistema

martes, 14 de abril de 2015

Nuevos caminos.

"Constante" - Diosque.
Quema su Cabeza / Geiser - 2014.-

Fue uno de los discos más elogiados de 2014 y acá le entramos bien tarde. Tanto se ha dicho de él que hasta Geiser parece querer redimirse entregando su edición argentina como para lavar algunas culpas. El tucumano Diosque es un tipo difícil y raro, hay que decirlo. Su música es indescriptible e inclasificable lo cual es todo un atributo para elogiar en estos tiempos en los que la creatividad aparece muchas veces disfrazada de refrito. Los nuevos caminos se abren a fuerza de machetazos y transpiración y Diosque parece dispuesto a mostrar senderos novedosos sin ningún prejuicio y con sobrado talento.-
"Constante" es un compendio de sonidos electrónicos usados con inteligencia y buen gusto. Sus canciones son singulares y sus melodías inusualmente retorcidas. Sin deberle un mango a la tradición del rock nacional y bastante poco al pop de raiz Beatle este muchacho reordena las cosas con su electrónica que, aún en un ritmo sereno, guarda vocación dance. Por momentos algo como rapeado se deja ver tímidamente. Un ritmo que se parece a una cumbia asoma la cabeza entre los matorrales de sonidos digitales... todo medio flotando y a escondidas. ¿Se puede decir entonces que Diosque resignifica el pop? Personalmente creo que si. Hilando muy fino hay referencias y paralelismos pero serán siempre discutibles y hasta forzados. Su sonido es francamente muy original. Pero la gran pregunta es ¿lo mejora? Y acá está el peso inexorable de la subjetividad. El nuevo camino no siempre es superador del anterior. Por el contrario, hay que domarlo, correr las piedras y secar los charcos. Quizás sea por eso que me cuesta un poco seguirlo. Pero voy unos metros detrás con confianza mientras él sigue despejando el paso hacia un pop nuevo. Lo mejor está por venir.-

¿Qué dirán los reseñados?: Pero... ¿le gustó o no?-
Si los tengo cara a cara les digo..: Si, me gustó. Pero me cuesta adaptarme a la electrónica. No sos vos, soy yo.-
Se cuelga de las tetas de..: ¿MGMT? ¿Grizzly Bear? ¿Nadie?
Pasalos por alto si..: te gusta que haya guitarras siempre. O si las necesitás si o si.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Una especie de botón en una superficie indefinida que están en línea con el disco. Tapa correcta.-

http://diosque.com/
https://www.facebook.com/DiosqueMusic?fref=ts

sábado, 11 de abril de 2015

El juguete rabioso.

"La rabia que sentimos es el amor que nos quitan" - Los Rusos Hijos de Puta.
Independiente - 2015.-

Molestar en todos lado y no encajar en ninguno. Ese parece ser el objetivo ¿buscado? ¿encontrado? por la banda del nombre insultante. No nos vamos a horrorizar ahora porque una banda se llame así. Pero es provocativo y sorprende.-
Siguiendo el estilo brutalista de su primer disco "Hola" pero buscando mejorar y avanzar sin bajar banderas, LRHDP hacen un álbum furioso y movilizante que pega como Tyson. Y si bien es este el clima de tensión presente hay espacio para composiciones más suaves como el hitazo radiable y entrador "La Federal" o un machete y un gato en la portada. La banda es un caso serio. Con no demasiadas herramientas se las arreglan muy bien para hacer un disco de un mensaje nihilista en forma y contenido. Luludot Viento no es una gran cantante pero actúa sus letras con un sentimiento que recuerda a Hole. Sus orquestaciones agitadas y sus líricas son sencillas pero atrapan y la llegada a este oyente que escribe resulta ampliamente satisfactoria sin que sea un disco brillante.-
Demasiado adolescentes para articular un discurso político sólido. Muy punks para el oido medio mas muy satíricos y divertidos para los punks. Furiosos con imagen amistosa y fiestera. Antisociales sociables. No quieren trabajar pero laburan como locos. Amados y odiados. Despreciados y elevados con la misma energía. ¿Acaso no encajar en ningún lado no es claramente rock? "Ir hacia el bien por el camino del mal", dicen ellos. Toda una contradicción. Los Rusos lo hicieron otra vez. Qué hijos de puta...

¿Qué dirán los reseñados?: ¿Nos ama o nos odia?-
Si los tengo cara a cara les digo..: ¡Los amo chicos! Con todas sus contradicciones y defectos.-
Se cuelga de las tetas de..: punk rock a pura furia.-
Pasalos por alto si..: esperas cantos de sirenas. A menos que sean las de la Federal.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Perturbadora fotografía y agradable arte en general. Está bien.-

http://losrusoshijosdeputa.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/losrusoshdp?fref=ts

miércoles, 8 de abril de 2015

Masoquistas catalogando.

"Catálogo de bellos dolores" - Ardilla.
Independiente - 2015.-

No hay una segunda oportunidad para una primera impresión. La sentencia puede resultar adecuada para galanes profesionales pero nunca para la música y menos para el disco de Ardilla. El singular nombre de la banda y sus ganas de mandarme el disco (muchas gracias por el envío) sumado a su excelente arte de tapa me entusiasmaron. Ardilla hace rock corpulento e intenso, lejos de la simpática imagen del animalito. Pero hay que darle tiempo y escuchas para encontrarle el sabor a los muy variados matices que su música tiene y a sus muy altos logros alcanzados en varios tracks del álbum. La banda es sin dudas poderosa pero su mayor capital es la inteligencia para explotar los recursos de un aparente grunge rock que queda desbordado en sus límites con una propuesta que lo excede. Maniobrando entre ideas melancólicas, oscuridad, distorsiones, letras para atender, ritmos quebrados, voces ensuciadas, y riffs para el aplauso Ardilla arma un disco que, con semejante stock, se hace bien llevadero. Mantener uniformidad de calidad es difícil y se alcanzan altos puntos en "Máscaras" y "No en mi nombre" (con un elogiable Crstian Aldana en llamas en voz) que son mis favoritos.-
Una grata sorpresa de una agrupación que no se queda con ninguna fórmula y que las prueba todas sin perder consistencia ni caer en el pastiche. Un muy buen debut que reúne méritos suficientes como para ponerles varias fichas.-

¿Qué dirán los reseñados?: Somos mucho más que grunge. No nos cataloguen.
Si los tengo cara a cara les digo..: Felicitaciones. Muy buen trabajo. Dar otro paso es el desafío.-
Se cuelga de las tetas de..: Rock salpicado con punk, blues, metal y todo lo que encontraron a mano.-
Pasalos por alto si..: te gusta el pop electrónico y no salís de ahí. Dogmáticos del r´n&r pueden sentirse perdidos entre tanta mezcla.-
La tapa. ¿Algo para el fetichista?: Una joya. La tapa imita un libro de anatomía antiguo con muy buenos dibujos. Ya va para las tapas de año.-


https://ejercitoardilla.bandcamp.com/releases
https://www.facebook.com/ardillaoficial?fref=ts