Hasta siempre, amigos.

"Opticks" - Argonauticks.
Independiente - 2013.-

Lamentablemente esta reseña llega cargada de dolor y sorpresa. El 7 de noviembre la banda anunció en su Facebook la intención de tomarse un "período de pausa" ante la baja de Francisco Muñoz, guitarrista y uno de sus miembros principales. Resulta extraño que con un disco en la calle casi fresco editado hace unos pocos meses Argonauticks diga basta. Es una banda de amigos que, por alguna razón que no vale la pena investigar, deja un hueco entre mis más respetadas elecciones.-
La agrupación platense de comandante italiano ha sido una de las más originales de las surgidas en esa ciudad. En este último trabajo consolidaron su identidad y la contundencia de su propuesta, redefiniendo en su obra el valor de la canción y dosificando con maestría las grajeas justas de potencia, melancolía y sensibilidad. Ya en sus trabajos previos Argonauticks mostraba sus poderosas bases funk y su groove acelerado, marco ideal para la particular manera de cantar de Riccardo, todo un actor en su expresividad itálica. "Opticks" los muestra en una madurez compositiva para destacar. Teclados se suman a una renovada muestra de temas más cancioneros, con tratamientos melódicos fornidos que no abandonan esa energía entusiasta que los lanzó a la consideración de la escena independiente.-
Argonauticks se mandó un disco con la potencia y el sentimiento de siempre y la novedad de una emoción tristona que no estaba ni cerca en mis planes y que los pone entre los mejores del año. Es una verdadera pena que la banda de separe en este pico de calidad. Pero como dijo Charles Chaplin: "el tiempo es el mejor autor. A todo le encuentra un final feliz". Veremos-

https://www.facebook.com/argonauticks.argo
http://argonauticks.blogspot.com.ar/

Volando bajo a Brazil.

"Brazil" - Villelisa.
Uf Caruf / Cala - 2013.-

Cuentan en La Plata que el tano Cáccavo, compositor de Villelisa, es un tipo tan agradable como colgado. Probablemente sea la mejor combinación para ser artista. Esta tercera producción del trío parece ser el reflejo de ese comentario que corre de boca en boca entre las diagonales y avenidas de la ciudad. "Brazil" es tan agradable y colgado como su progenitor. El "rock silvestre", presentado hace ya cinco años en su robusto álbum debut "Frugal", ha dejado crecer un poco el pasto. Si bien la banda conserva un aceitado don para la composición de melodías no es menos cierto que lucen en canciones un poco desmadejadas. La simpleza ha sido un atributo propio de la banda y en mi consideración personal es un valor que va a la columna del haber. El artista que emociona con pocos recursos despierta en mi admiración inmediata. Debo decir que en este caso los recursos en cuestión dan la sensación de ser algo escasos. El disco transcurre como esas películas que parecen no arrancar nunca y se evidencia una sensación de desgano más allá de lo premeditado. No me malinterpreten: el pop ágil de Villelisa es movilizador y sabroso. La pretensión de este seguidor de la banda es azuzar a los artistas para que nos concedan un disco más rico ya que, indudablemente, tienen mucho más para dar. "Brazil" deja corta la bocha si consideramos que el rock silvestre del trío platense está como para volar mucho más lejos.-

http://villelisa.bandcamp.com/album/brazil
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Flavio no se rinde.

"Elegante Vol. II" - Flavio Casanova Rockaband.
Le Manchester - 2013.-

La segunda entrega de "Elegante" vuelve a mostrar Flavio Casanova en el barro en el que más le gusta revolcarse: chicas, autos y rock´n roll. Aunque, viniendo del gladiador rockabilliy argentino, nada es tan sencillo ni básico. La repetición de la receta no le quita mérito al proyecto. Igual creo que hacer un solo álbum en lugar de dos eps hubiese sido más rico, pero así son las cosas. Con distinguido color caqui de portada, este Volumen II vuelve a mezclar composiciones propias con muy inteligentes elecciones de temas de Bowie y Pulp (más otra de Anibal Champagna). Esta nuevo trabajo incorpora algo de sonidos electrónicos y el aporte femenino en la voz de Juliana Gattas (Miranda!, "Reflejos"). Flavio mejora en cada disco su voluminosa voz de crooner acelerado y revalida documentos en la senda de Stray Cats y el rock de los inicios de la historia rajando con habilidad de los clichés y lugares comunes.-
Si hay algo que este fana del pincha ha logrado es mantener tanta autoridad en la materia como para poder introducir desvíos de género que acrecentan su obra tanto como su mito. Y sin perder un gramo de elegancia, por supuesto.-

https://www.facebook.com/pages/Flavio-Casanova-Rock/
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Buenos amigos.

"La Nostalgia Soundsystem" - Mi Amigo Invencible.
Fuego Amigo Discos - 2013.-

La familia E preparaba cuidadosamente su discoteca para viajes de vacaciones cuando mis colaboradores Lady N y Mr. S eran un par de imberbes. En la ruta los cds seleccionados rankeaban de acuerdo al gusto grupal. En un viaje a Mendoza hizo historia una banda inglesa lamentablemente poco exitosa (y bastante irregular en sus producciones, por cierto) que se llama Athlete. Ni por cerca quiero establecer un paralelismo entre ellos y Mi Amigo Invencible pero hay algunos puntos de contacto y el hecho de ser mendocinos me disparó la asociación casi inmediatamente. MAI maneja, al igual que los ingleses mencionados, una sinuosidad en sus canciones que van de la más tersa suavidad a la distorsión de guitarras sin que se les desacomode el moño, variando con sutileza los ritmos y búsquedas melódicas. Un gran trabajo de voces y un amor por los arreglos minuciosos y originales vuelven a darle valor a la referencia. De todas maneras estos mendocinos hacen uso de algunos componentes locales en sus composiciones que redondean un carácter y personalidad muy definidos.-
Es para celebrar que desde Mendoza llegue esta muy buena propuesta con sus canciones amplias y elaboradas, dueñas de una tristeza amable y un volumen musical para elogiar. Es es este un disco sólido en toda su extensión que sirve para hacer pie firme en la escena del rock local que sigue ofreciendo sorpresas desde todos sus rincones. Vamos cada vez mejor. Invencibles.-

http://miamigoinvencibleoficial.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/miamigo.invencible

Rockers fashionistas. ¿Y qué?

"Revel" - Revel.
Independiente - 2013.-

Tardé bastante en decidirme a reseñar este disco. Revel es una banda que es, sin dudas, carne de polémica. No hay más que ver su cuidada y moderna imagen en su propio sitio, con notas en MTV o en la revista Gente (?¡) incluídas, y verán de qué hablo. Pero esto sería una visión prejuiciosa y vacua. La banda es buena, realmente buena, más allá de posturas y conductas que, como todo, pueden ser cuestionables. Revel ha tenido inteligencia para presentarse en algún concurso que les dio algo de notoriedad, buenos momentos, escenario y, seguramente, muy buenas minas ¿o no es parte de la vida del rocker? Claro que esto también alimenta la discusión y etiqueta a la banda como "oportunista" o "complaciente". En verdad están buscando su lugar y hacen uso de todos los recursos que están a su alcance. No hay nada de malo.-
En lo musical Revel hace un rock muy ágil y minucioso, con un muy buen ensamble de guitarras y canciones contagiosas. La voz del cantante guarda una sorprendente similitud con la de Adrián Dárgelos acercándose inclusive a su impostación nasal. Con el correr de las canciones los hilos se van haciendo más evidentes, el lenguaje y el romanticismo se siguen acercando a Babasónicos y el tributo queda a un negro´e uña. De todas maneras la banda da claras muestras de habilidad y oficio. Patinan en su costado sensible cuando hacen "Juliet" pero arman canciones vibrantes y guitarreras que me gustaron mucho.-
Como pasa en estas ocasiones reitero lo que en muchas oportunidades digo: Revel va a ser mucho mejor banda cuando deje de mirar lo que pasa al costado y se enfoque en ser lo que ellos pueden. Tienen música y actitud de sobra, huevos, carisma y, lo mejor de todo, espacio en el mainstream que los acogería con los brazos abiertos.-

https://www.facebook.com/revelrock
http://www.revelrock.com.ar/

Versionadores seriales.

"Too Gay?" - Los Barenboim.
Ultrapop - 2013.-

Sigo al sello discográfico Ultrapop desde sus inicios y son dueños de mi admiración y máximo respeto. Los tipos hacen una tarea tan importante en la difusión de bandas argentinas y extranjeras que les estoy enormemente agradecido por su existencia. Soy capaz de perdonarles cualquier cosa. Los Barenboim son el pelotero en el que los Ultrapop se divierten y juegan. Hasta esto soy capaz de perdonarles. (Lo que no les perdono es que el cantante no haya tomado una sola clase de canto en su vida, pero es apenas un detalle).-
Hace unos años sacaron su primer EP versionando temas de Miranda en orquestación roquera. Hoy repiten el chiste haciendo cuatro temas de Pet Shop Boys, Duran Duran, A Ha y Human League respectivamente con letras en español reinterpretadas y adaptadas. Como si esto fuera poco incluyen las mismas canciones en formato ¡karaoke! para que, como ellos mismos dicen, cante toda la famillia. Para terminar de desorientar aparece en el booklet una presentación apócrifa de un tal... David Bowie.-
La cosa es por lo menos rara. Demasiado serios para tomarlos en joda, demasiado jodones para tomarlos en serio, Los Barenboim juegan al rock y seguramente la pasan muy bien. Las versiones alcanzadas no superan a las originales pero es cierto que despiertan interés. Lo que pasa es que al final de la experiencia una sonrisa se dibuja en la cara y el disco va inmediatamente... al estante.-
Desconcertante propuesta de Ultrapop. Cada uno se divierte como quiere. Mirame a mí, haciendo este premio choto...

https://www.facebook.com/pages/Los-Barenboim
http://losbarenboim.bandcamp.com/album/too-gay

Una banda para el cumple de tu abuela.

"Hola" - Los Rusos Hijos de Puta.
Cíncope Records - 2013.-

Una banda con semejante nombre es un manifiesto desde el arranque. Aunque no hayas escuchado un acorde es imposible no asirse a la idea que va a ser un tifón de electricidad y rabia. Las fotos de su rubia cantante en facebook desgañitándose así lo certifican. Y no es tan así. Los rusos pueden, además de certificar lo antedicho y ser la furia en banda, ponerse más suaves y sensibles. A una agrupación con ese nombre se le perdona todo aunque... no es tan así. Los rusos suenan un poco desalineados en varios (bastantes) pasajes de sus canciones y un poco más de afán por ser prolijos no desvirtúa la propuesta.-
Es casi inevitable que una banda de semejante nombre no haga una pintura barrial y volada en sus letras pero en clave punk rock visceral. Se dice por ahí que es lo más excitante que puede encontrarse hoy en el panorama del rock argentino. Y tampoco es tan así. Los Rusos Hijos de Puta hacen bien su rol y han armado una propuesta poderosa y seductora pero tampoco exageremos: hay bandas tan buenas como ellos y aún mejores que con menos gestos logran iguales resultados. Para poner el broche de oro editan su álbum en cassette, como mandan los tiempos de rebelión anti digital. Si se llamasen Los Rusos a secas seguramente estaríamos hablando en otros términos. Igualmente, y más allá de algunas poses, un poco de actitud y de rock desde las tripas siempre viene bien.-

http://losrusoshijosdeputa.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/LosRusosHijosDePuta

Prueba y expectativas superadas.

"Trip Tour" - Zero Kill.
Sony Music - 2013.-

Benito Cerati tiene apenas veinte años y debe vivir como pocos el karma de ser "el hijo de". Su padre Gustavo es una de la estrellas más fulgurantes del rock local y para Benito, en tanto músico, cada vez que toca un acorde está dando examen frente a la corte rockera argentina. Como ocurre con los cracks, los ojos se enfocan en "el hijo de" esperando revivir las hazañas de su padre. Mi Viejo me contó que Labruna era una maravilla pero vi a su hijo jugar y era un auténtico patadura. No es el caso de Zero Kill, el club donde juega Benito a esto de ser músico. Si bien sería prematuro hablar de sucesión hay decir que Cerati junior muestra uñas de guitarrero en un disco que él mismo define en entrevista para el No como "Trip Hop Metálico". Con ansias juveniles el álbum es tela en la que el joven músico muestra su enorme paleta de colores guiado con sabiduría por su amigo Tweety González que pasó de ayudarle a cambiar los pañales a producir el debut de su banda. Claro que en su afán de mostrar habilidades el resultado final resulta un poco viscoso y difícil de digerir de un trago. Sonidos de diversidad casi infinita y voces en español e inglés se van cruzando en una obra que está al límite de lo pretencioso pero que, en su resultado final, es altamente satisfactoria.  Resulta sorprendente que estas canciones hayan sido compuestas por un pibe de diecisiete años. La edad refleja también su vocación de mostrar todo lo que sabe y puede. El tiempo incorporará más madurez y capacidad de sintetizar el lenguaje musical de Zero Kill seguramente con resultados superiores. Si bien no había (creo) grandes expectativas en la salida de este álbum debo decir que en mi visión el hijo de Gustavo aprueba cómodo y se banca la parada como para perfilarse como un músico de inmenso futuro. El tiempo dirá.-

https://www.facebook.com/ZeroKill7

Electrónica Maldita Argentina.

"Suicidio Latino" - Travesti.
Prius Discos - 2013.-

Travesti forma parte de la Electrónica Maldita Argentina, invento de este reseñador imaginativo para agrupar a esas bandas que hacen su música con máquinas y computadoras pero con un sincero espíritu entre salvaje y rebelde (¿punk?) que los aleja del electropop más orientado a un público que expulsa hormonas adolescentes tanto como del rock guitarrero. En esa posición incómoda quedan estas agrupaciones de las que Travesti es su principal estandarte, generando amores y desprecios extremistas aunque no siempre bien justificados.-
El dúo trabaja en esta ocasión con una propuesta en las que las guitarras no tienen el mismo protagonismo que en su producción anterior (la de la antológica tapa de Moria Casán, ya reseñado) y la electrónica toma el control en pasajes más prolongados en un efecto onírico solo apto para fanáticos. Algunos ritmos de beats acelerados que suenan a burbujas le dan un toque de singular anacronismo, sonando como un efecto casi vintage. La música de Travesti siempre suena pastosa, densa, con una aridez algo monótona pero es capaz de hipnotizar al oyente en un viaje acústico digitalizado. A esta altura de su carrera y sabiéndose malditos entre malditos parece no importarles nada. Ellos van ganando sus pequeñas batallas y se dan el lujo de homenajear a Sussy Cadillac (apuesto a que más de la mitad de sus fans no tienen idea que se están refiriendo al tema de Riff) o de jugar con las comparaciones con Suicide desde el título del disco. Los dos músicos siguen su camino rebeldes y despreocupados. Ya no suenan disruptivos. Está claro que poco les importa.-

http://priusdiscos.bandcamp.com/album/suicido-latino
http://www.suicidiolatino.com.ar/

Un poco de difusión para tres de otro palo.

"Fuleras" - Fuleras. Independiente - 2013.-

"Contra los Fantasmas" - El violinista del amor & los pibes que miraban. Scatter - 2013.-

"El Poder Oculto" - Lucy Patané-Marina Fages. Concepto Cero. 2013.-

¿Qué es rock? ¿Qué no lo es? ¿Cómo pueden convivir en la misma batea de un Musimundo, si todavía queda alguno, Metallica, Elton John y Oasis? Es un debate estéril, es cierto, pero apasionante. El rock desde sus inicios a la fecha ha estallado en infinitas esquirlas que han conformado un mapa imposible de ser leído en su totalidad, como si el foco nunca llegase a abarcarlo entero y siempre se estuviese agrandando anárquicamente.-
Pero sabemos que el rock es más que un género musical amorfo. Es una cultura que incluye todas las manifestaciones humanas. Y acá está lo que a mí me parece verdaderamente curioso: no sabemos ni estamos cerca de saber qué es rock con precisión (poco importa en verdad) pero si hay consenso casi unánime en lo que efectivamente no es rock. Digamos por ejemplo que Airbag es una banda que se esfuerza por sonar y parecer rock pero que para los que estamos en la cultura rock no lo es. Miguel Mateos se desgañita desde hace años por ser rock, pero el rock desde sus entrañas lo repele sin miramiento. Sin embargo acá quería llegar para agrupar los tres álbumes en cuestión. Estos trabajos tienen un sonido, instrumentaciones y espíritu que no parecen ser rock pero que son parte de la cultura rock. Y es ese fenómeno de amplitud, inclusión y curiosidad que hace que la cultura rock sea probablemente una de las pocas del mundo que crezca sin detenerse y que permita un nivel de apertura ilimitado.-
Confieso sinceramente que ninguno de los tres álbumes son de mi máximo agrado. Conocen mi gusto y, si bien son trabajos interesantes y muy bien logrados, están lejos del tipo de música que cultivo. Para los amantes de la canción popular, el folklore y los aires tangueros dejo esta recomendación apoyando, aunque sea mínimamente, su difusión. Los links de abajo los llevan directo y sin escalas a su propia experiencia y queda a cargo de ustedes probarlos.-
Me estoy poniendo viejo y, por suerte (pero no demasiado), más tolerante. Sin embargo no pierdo mi gusto por las guitarras beatlescas y hay cosas que reconozco buenas, como en este caso, pero no me atraviesan. Así es el gusto. Arbitrario y anárquico.-

http://patanefages.bandcamp.com/releases
http://elviolinistadelamorylospibesquemiraban.bandcamp.com/album/contra-los-fantasmas-2013
http://fuleras.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/elviolinistadelamor
https://www.facebook.com/lucy.patane

https://www.facebook.com/The.Fuleras

Que ardan.

"En Llamas" EP - The Bardes.
Independiente - 2013.-

El amigo Seba Lino haciendo uso de la corresponsalía de Mr. S en La Plata acercó el flamante EP de esta banda de esa ciudad. Cuatro temitas nada más alcanzan para presentar una propuesta exitante de rock de esos que a mi gustan: guitarras y energía en este EP prolijamente revoltoso. Los cuatro jóvenes platenses hacen sus canciones saltarinas y ágiles haciendo pie sobre unos brillantes riffs de guitarras que sorprenden por quedarse inmediatamente pegados en el oyente. Sin ánimo de impulsar su agrande digo que, salvando las obvias distancias, The Bardes tiene una inspiración Blur en la fuerza y sinuosidad rítmica de sus composiciones y la creatividad de sus guitarras.-
The Bardes sorprenden con este disco chiquito pero muy contundente que muestra un futuro enorme. Y en llamas.-

https://www.facebook.com/losbardes?fref=ts
http://thebardes.bandcamp.com/album/en-llamas

Candidatos 2013.

Ya es tiempo de ir dando a conocer las preferencias de este premiador anónimo del subdesarrollo. Dos mil trece tiene aún dos meses de vida y puede aparecer algún otro pero, a la fecha, el ganador saldrá de estos catorce trabajos de 2012 y 2013 que capturaron mi admiración.-
No se justifica hacer una nueva reseña de lo ya reseñado. Si quieren repasar alguna critica pueden ir a la nube de etiquetas y leer la opinión que cada disco me merece. Todavía hay más para sumar pero es bueno pegar un sacudón y mostrar el seleccionado del año.-
¿Coincidiremos con los lectores? ¿Habrá alguna polémica? Poco importa. El Premio Mr. E es el reino de la arbitrariedad. A disfrutar sin enojarse.-
Va el listadito (hasta hoy, insisto) en estricto orden de aparición en el Blog:
"Ideal para el Invierno" - Ideal para el Invierno.
"Suba" - Un Día Perfecto para el pez Banana.
"Agua, Sal y Fiebre" - Viva Elástico.
"El Triunfo de la Paz" - Mi Pequeña Muerte
"Armónicus Daltónicus" - Anticasper
"La Salida es Hacia Adentro" - Minas.
"Esto es un Abrazo" - Palo y la Hermandad.
"Será como Nacer" - Nuestro Crimen.
"Un fuerte en el corazón" - Rosal.
"Encanto" - Atrás Hay Truenos.
"El Beat de la Cuestión" - Pablo Malaurie.
"Apostasía" - Crema del Cielo.
"La Escalera" - Toquelau.
"Baladas para Telos del Futuro" - Guerra de Almohadas.